Lowri Blake

Lowri Blake

En tant que violoncelliste, chanteuse, présentatrice radio, professeur et directrice de Violoncelles à Belle Serre, Lowri Blake bénéficie d’une carrière particulièrement diversifiée. En tant que soliste, Lowri Blake a diffusé plus de cent cinquante récitals et concertos sur BBC Radio et Télévision, y compris des performances du concerto pour violoncelle de Dvorak, des concertos de Vivaldi et de la musique de Peter Sculthorpe. Elle est apparue en tant que soliste avec des orchestres britanniques majeurs tels que le London Philharmonic Orchestra, le BBC National Orchestra of Wales, BBC Scottish Symphony Orchestra et le BBC Concert Orchestra. Lowri a donné de nombreux récitals en solo dans le Wigmore Hall et le South Bank Centre à Londres, et d’autres lieux prestigieux en Europe et aux Etats-Unis.

Lowri Blake

Lowri à propos de l’enseignement

Apprendre à enseigner, et enseigner à apprendre, sont des savoirs qui ont énormement contribué à ma pratique du violoncelle, et l’enseignement a toujours joué un grand rôle dans ma vie. J’ai appris autant sur l’enseignement que sur l’interprétation de la part de mes propres professeurs, Prudence Ashbee, Christopher Bunting, Jacqueline du Pré, Johannes Goritzki, et le compositeur Hugh Wood avec qui j’ai étudié la Musique à l’Université de Cambridge.Jusqu’à mon déménagement au sud de la France en 2005, j’étais professeur de violoncelle au Royal College of Music et au Trinity College of Music à Londres. J’entretiens des liens proches avec le Royaume-Uni visitant régulièrement pour examiner des récitals de diplôme et de cycle supérieur, et pour donner des cours à mes élèves de Londres. A Castres, où je réside, je travaille avec des élèves du monde entier, qui viennent pour quelques jours d’étude intensive et pour mes stages d’été. J’accueille tous âges et compétences : amateurs, étudiants et professionnels.

Mon objectif principal en tant qu’enseignante est d’inspirer les élèves à ouvrir leur imagination, à développer leur amour de l’apprentissage, leur curiosité, et leur plaisir d’exploration et de découverte en tant que musiciens, non seulement pour avoir une plus grande conscience et expression musicale, mais aussi pour acquérir la maîtrise technique.

Inciter la confiance chez les élèves est primordial ; j’encourage les élèves à apprendre de leurs erreurs et d’en faire librement, plutôt que les craindre et créer de la tension inutile – nous sommes souvent au sommet de la créativité quand nous considérons ces erreurs comme des points de départs à explorer, afin de chercher une meilleure voie.

L’équilibre, le mouvement, l’énergie et la liberté sont tous essentiels à la pratique d’un instrument : le musicien cherche une équilibre de tension et de détente à la fois physique et musicale, ce qui nécessite une liberté de mouvement et d’expression, avec une bonne énergie mentale et physique. Ouvrez votre imagination, et découvrez où cela vous amène – c’est une évolution constante, un voyage qui ne se finit jamais, et un voyage très excitant aussi !